Una meta que debemos trazarnos todos los diseñadores colombianos……………….En México inauguran museo dedicado al diseño gráfico y la comunicación, el Museo está divido en más de seis secciones temáticas y alberga más de 30 mil objetos que muestran diversos aspectos de la vida cotidiana.

Este es el producto de 43 años de recaudación de empaques, envases y publicidad que datan de 1810 a la fecha, anoche se inauguró aquí el Museo del Objeto del Objeto (MODO), recinto que dedicado a la conservación, exhibición y difusión del diseño gráfico y la comunicación.

Dividido en más de seis secciones temáticas, el recinto alberga más de 30 mil objetos, entre los que destacan envases de refresco, medicamentos, utensilios de uso personal como la crema facial y los cosméticos, además de algunos recipientes de productos para la cocina e incluso algunas prendas de vestir

Diseño Gráfico, mucho más que una tendencia!

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El diseno grafico es un saber,con el que afortunadamente cuenta nuestra cultura para dar a conoser un mensaje o una comunicacion...............se basa en la muestra de imagenes creativas ya sean impresas, en multimedia o atravez de distintos medios de comunicacion.

UNIVERSIDADES CON LA CARRERA DE DISEÑO GRAFICO

En algunas universidades dan la oportunidad de estudiar esta carrera las cuales son :

• Universidad de Boyaca
• Fundacion Universitaria del Área Andina
• Universidad Nacional de Colombia
• Universidad Piloto
• Universidad Pedagógica Nacional
• Universidad Pontificia Bolivariana
• Universidad Santo Tomas
• Universidad Arturo Tejada Cano
• Corporación: Centro de Estudios Artísticos y Técnicos
• Corporación Unificada Nacional de Educación Superior
• Corporación Universitaria de la Costa
• Corporación Universitaria Remignton
• Corporación Universitaria de Ciencia y Desarrollo
• Universidad de la Salle
• Universidad del Bosque
• Universidad Jorge Tadeo Lozano
• Universidad la Gran Colombia

ELEMENTOS UTILIZADOS POR EL DISEÑADOR GRAFICO

El principal componente de toda composición gráfica es pues el mensaje a interpretar, la información que se desea hacer llegar al destinatario a través del grafismo. Esta información se debe representar por medio de diferentes elementos gráficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los más comunes son:

• Elementos gráficos simples: puntos y líneas de todo tipo (libres, rectas, quebradas curvas, etc.)
• Elementos geométricos, con contorno o sin él: polígonos, círculos, elipses, óvalos, etc.
• Tipos: letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar mensajes textuales.
• Gráficos varios: logotipos, iconos, etc.
• Ilustraciones
• Fotografías
• Cualquier otro elemento visual apto para comunicar un mensaje.

BIBLIOGRÁFIA:

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ASPECTOS PARA DISEÑAR

El proceso incluye los siguientes aspectos:

1. Definición del problema.
2. Determinación de objetivos.
3. Concepción de estrategia comunicacional.
4. Visualización.
5. Programación de producción.
6. Supervisión de producción.
7. Evaluación.

Este proceso requiere que el diseñador posea un conocimiento íntimo de las áreas de:

1. Comunicación visual.
2. Comunicación.
3. Percepción visual.
4. Administración de recursos económicos y humanos.
5. Tecnología.
6. Medios.
7. Técnicas de evaluación.

Los cuatro principios rectores del diseño gráfico son variables que el profesional del diseño gráfico debe tener en cuenta a la hora de encarar un proyecto y son:

• El individuo: concebido como unidad ética y estética que integra la sociedad de la cual forma parte y para quien el espacio visual es uniforme, continuo y ligado.
• La utilidad: porque responde a una necesidad de información y ésta es comunicación.
• El ambiente: porque nos exige el conocimiento de la realidad física para contribuir a la armonía del hábitat, y la realidad de otros contextos para entender la estructura y el significado del ambiente humano.
• La economía: porque engloba todos los aspectos relacionado con el estudio del costo y la racionalización de los procesos y materiales para la ejecución de los elementos.

DESEMPEÑO Y HABILIDADES

La capacidad de diseñar no es innata, sino que se adquiere mediante la práctica y la reflexión. La creatividad, la innovación y el pensamiento lateral son habilidades clave para el desempeño laboral del diseñador gráfico. Sin embargo, la creatividad no es exclusiva en el desempeño del diseño gráfico y de ninguna profesión, aunque sí es absolutamente necesaria para el buen desempeño del trabajo de diseño.El rol que cumple el diseñador gráfico en el proceso de comunicación es el de codificador o intérprete del mensaje. Trabaja en la interpretación, ordenamiento y presentación de los mensajes visuales. Este trabajo tiene que ver con la planificación y estructuración de las comunicaciones, con su producción y evaluación. El profesional del diseño gráfico rara vez trabaja con mensajes no verbales. En algunas oportunidades la palabra aparece brevemente, y en otras aparece en forma de textos complejos. El redactor es en muchos casos un miembro esencial del equipo de comunicación.La actividad de diseño requiere frecuentemente, la participación de un equipo de profesionales, como fotógrafos, ilustradores, dibujantes técnicos; incluso de otros profesionales menos afines al mensaje visual. El diseñador es a menudo un coordinador de varias disciplinas que contribuyen a la producción del mensaje visual. Así, coordina su investigación, concepción y realización, haciendo uso de información o de especialistas de acuerdo con los requerimientos de los diferentes proyectos.El diseño gráfico es interdisciplinario y por ello el diseñador necesita tener conocimientos de otras actividades tales como la fotografía, el dibujo a mano alzada, el dibujo técnico, la geometría descriptiva, la psicología de la percepción, la psicología de la Gestalt, la semiología, la tipografía, la tecnología y la comunicación.El profesional del diseño gráfico es un especialista en comunicaciones visuales y su trabajo se relaciona con todos los pasos del proceso comunicacional, en cuyo contexto, la acción de crear un objeto visual es sólo un aspecto de ese proceso. 

INTERESES DE UN DISEÑADOR GRÁFICO

Gusto por dibujar, deseo de crear, expresarse y experimentar en este aspecto.

Deseo de deleitar, emocionar a través de lo artístico y estético.

Predilección por el trabajo creativo del tipo imaginativo visual.

Permanente atención a lo estético, es decir observador de las formas, los colores, los efectos luminosos, las sombras, etc.

Gusto por el uso de tecnología.

Interés en comprender sueños y realidades de la sociedad. Valoración por su identidad.

BIBLIOGRAFIA:

http://www.mi-carrera.com/DisenoGrafico.html

ÁREAS DE PRÁCTICA PROFESIONAL PARA EL DISEÑADOR GRÁFICO

• Diseño para información: Diseño de editorial como lo son los afiches.
• Diseño para persuadir: La publicidad y la propaganda.
• Diseño para educación: Son los materiales didácticos como los manuales y los instructivos.
• Diseño para administración: Cualquier pieza que sea susceptible a la falcificacion, como los sellos postales.
• Diseño de instrumentos de mando: Diseño de pantallas como las de un celular o un reloj digital.